中影股份副總經理張強

『壹』 安曉芬的新聞報道

來自《中國電影報》
在接到時任北京電視台副總編輯、現任中影股份副總裁張強的電話之前，安曉芬從沒聽說過《小時代》這本小說，更不知道它在2008年問世時，就以超高銷量創下全國虛構類圖書零售榜榜首。
對於小說作者郭敬明，安曉芬的印象僅停留在「一個挺知名的青年作家」。「第一次覺得這個片子有戲，是我兒子的一句話。」安曉芬講起了與《小時代》的緣分。
安曉芬15歲的兒子有著90後一代人的特點，在網路年代長大的這群孩子們更流行的閱讀方式是從網路上下載有聲讀物「聽書」，只有《小時代》，他是捧著紙質版讀完的，原因是「同學們都在看這本書」。「
《小時代》竟然改變了我兒子的閱讀習慣，好像如果不看這本書，他跟同學就沒有共同話題一樣。」安曉芬忽然意識到，《小時代》正在引發90後一代人的共鳴，而這一系列超過900萬的銷量與郭敬明2000多萬的粉絲群，讓安曉芬看到了機會。安曉芬和李力決定接下《小時代》，同時給出了「時尚、青春、偶像」的定位。
「如果拍電影，《小時代》會是一部年輕的『粉絲電影』，」安曉芬說。對於大盛國際而言，「粉絲電影」不是個新鮮玩意兒，甚至還在這上面栽過跟頭。2011年大盛國際與麥特文化投資出品改編自同名網路短片的真人動畫電影《李獻計歷險記》，就是當時「粉絲電影」的典型之作。
這部短片在網路上被稱為「史上最牛動畫片」，並創下過過億的點擊量。遺憾的是，曾經在互聯網上拜倒在《李獻計歷險記》的觀眾，最終沒幾個走進影院。如今，再次面對粉絲，安曉芬說，自己其實沒有猶豫過，「我後來總結，《李獻計歷險記》的問題是我們自身改造得不成功。拍電影，如果把一個極端情感放在一個普通的時間上表達，就會失敗；如果把共同的情感放在一個個別的事件上，往往能夠成功。前者是《李獻計歷險記》，後者是《小時代》。」
按郭敬明粉絲群的年齡分布，安曉芬給電影《小時代》的觀眾群定在了15歲-21歲之間，「這是一個正在經歷青春期和叛逆期的年齡段，」安曉芬說，在小說里，她看到了友誼和幻想，這勾起了20多年前自己看《青春萬歲》時的回憶，「這個年齡段的很多人沒有經歷過愛情，卻都經歷過友誼，看重閨蜜情、死黨情、發小情，一起笑一起哭的甜蜜他們感同身受，《小時代》能滿足他們的情感需求。」 友情、愛情、青春、時尚、初入社會、富二代、平民女孩、暢銷書、柯震東、柴智屏、極具號召力的青年作家……當這些元素組合在一起時，很難不聯想到兩年前紅遍整個華語地區的青春偶像電影《那些年，我們一起追的女孩》，《小時代》的組合，看起來跟《那些年》沒什麼兩樣。
2012 年3 月，柴智屏正式加入《小時代》操盤手團隊，並成為該片監制。當柴智屏帶著郭敬明、柯震東、楊冪出現在《小時代》的開機發布會時，人們冥冥中感覺到——又一個《那些年》可能要誕生了。在郭敬明確定執導《小時代》之前，李力、安曉芬和柴智屏三個人花了將近半年的時間在為電影尋找導演，最終沒有一個合適的，對人物的陌生是道坎兒。
一切的轉機從柴智屏提議找郭敬明做編劇開始。見到郭敬明後，三個人不約而同認定，這部戲本來就該讓郭敬明自己導，安曉芬回憶，「我跟郭敬明從8點聊到11點，他對人物的熟悉程度、對人物感情的把握沒有人能比得上。」但此前，在項目初期，郭敬明曾以「沒考慮過拍電影」婉拒出任該片導演。這次，三人團隊說服郭敬明只用了一個案例，柴智屏曾經幫助九把刀做出了一個成功的《那些年》，而郭敬明的想法也變成了，「與其讓別人毀《小時代》，不如我自己毀」。
在三個操盤手看來，找到郭敬明，無疑抓住了「90後」的心。現在看來，郭敬明似乎又成為了一把「雙刃劍」，外界指責《小時代》是「導演權濫用的結果」。但在操盤手看來，「如果我們強制郭敬明怎樣做，豈不是又會變成一部『老人家電影』？那不是我們想要的。」
《小時代》屬於90後，所以「我們尊重郭敬明的創作，他知道他的粉絲喜歡什麼，討厭什麼，而那正是我們所把握不住的。」郭敬明的勤奮和敬業也確實沒有讓操盤手們失望，79 天完成《小時代》上下兩部的拍攝；5 款海報的要求，他最終提供了40款；慣例5支的視頻營銷素材，他提供了18支；6場發布會，20個城市的巡迴宣傳他全程配合，沒有要求增加任何費用。 《小時代》上下兩部投資共5500萬，宣傳費2000萬。滿滿當當10家投資方中，沒有一家「外人」，李力的和力辰光、麥頌影視，柴智屏的可米必富、安邁進、群星瑞智藝能，安曉芬的大盛國際，楊冪工作室所簽約的歡瑞世紀，郭敬明曾簽約的上海天娛，曾與安曉芬合作投資《飛越老人院》的紫禁城影業，發行方樂視影業。
其中李力與安曉芬合作了3年，而影片的營銷宣傳方麥特文化與安曉芬合作了4年多。用安曉芬的話說，沒有一家是「外人」，很踏實。安曉芬告訴大家，「《小時代》不會賠，只是賺多少的問題。」這種信心第一次強有力的來源是所有演員選定之後，「七八個演員往那一站，我就知道，這事成了。」
三四個月的時間，三個操盤手基本上把大陸和台灣經紀公司的藝人「篩」了一遍，「演員太難找了」，用安曉芬的話說，恨不得自己去培養。盡管如此，《小時代》仍舊沒有考慮過全明星組合，因為被譽為「台灣偶像劇教母」的柴智屏始終堅持「青春偶像片，不需要大明星，首先得合適」，最終的女演員陣容中，只有楊冪一位大明星。
「楊冪是我定的。」安曉芬透露，唯一的大牌女明星楊冪也是所有演員中最先確定下來的，而楊冪同樣是她的「老朋友」，早在2006年，19歲的楊冪出演的處女作電影《門》，就是安曉芬任製片人的作品。所有演員選齊之後，安曉芬給出的評價是，「誰都掩飾不了別人的光彩，每個人都是一個獨特的類型，不可替代。」 《小時代》的宣發投資是一筆很難算的賬，如果僅僅算投資方現金投入的2000萬元宣發費，可能很難達到上映前「鋪天蓋地」的效果。
據統計，《小時代》預告片24小時破3000萬點擊，上映前3個月，影片在新浪微博的搜索量已突破4000萬，此前創造超7億票房的《致青春》在新浪微博的搜索量直到下線也不過4800萬。如果仔細給《小時代》算算宣發這筆賬，在那2000萬之外，品牌贊助商一共給影片提供了將近七八千萬的資源支持。與品牌商在影片宣傳階段的熱情形成對照的是，這部在原著小說中充斥著大品牌LOGO的電影，卻在拍攝階段幾乎沒有品牌商的廣告植入。
「很多品牌一開始對《小時代》的判斷有問題，」安曉芬毫不掩飾地答道，「他們不覺得這樣一部由新導演和新演員組合的電影會有多大的影響力。」直到《小時代》的宣傳啟動，並迅速成為社會話題時，許多品牌商才開始意識到它的價值所在。它們開始贊助發布會，比如珍視明；有的提供落地活動的場地，比如LV；有了在自己的產品上直接印上《小時代》的廣告，比如伊利；還有的直接為影片投放電視硬廣，比如湖南衛視；還有各種地鐵、液晶顯示屏渠道方免費為影片發布硬廣。也就是說，在影院之外看到的硬廣大多出自品牌方的贊助，如果摺合成現金，幾乎有七八千萬的價值。 按照《小時代》投資方的想法，預期票房3億，目標票房5億。上映前被業內認定將成為一部現象級影片，上映兩周已拿下4.26億票房，但《小時代》在市場上走得卻沒有想像中順利。在《小時代》還沒有邀請任何人看片時，網上已經有5000多人在時光和豆瓣兩家影迷聚集地給該片猛刷1分。
上映後，多個微博名人開始用「上綱上線」的評論方式攻擊《小時代》，與粉絲掀起一輪又一輪「罵戰」。從指責郭敬明到指著觀眾，最後升級到只要去看並表示喜歡《小時代》，「就會立刻被歸類成『腦殘』」。這樣的評價，令《小時代》逐漸顯現出後勁不足的徵兆。
面對罵戰，《小時代》營銷宣傳方麥特文化總裁陳礪志很疑惑，「為什麼對新人導演的商業成功我們無法容忍？一個電影新人的處女作，真的可以毀掉中國電影？真的可以改變自己的價值觀、人生觀？」在他看來，「如果說災難，《小時代》給某些人帶來的災難是，他們發現自己真的不懂市場了，不知道主流觀眾是誰了，不知道觀眾喜歡什麼了。」
面對罵戰，安曉芬同樣疑惑，「有必要對一部電影上綱上線嗎？一部電影就能亡黨亡國了？至於嗎？你們這些郭敬明的長輩，『90後粉絲』的長輩們對著孩子輩的人『揮刀猛砍』，怎麼下得了手？你們怎麼就不能給新人一個成長的機會？」盡管惡意罵戰和網路黑水讓影片口碑受損，但陳礪志坦言，《小時代》從來沒有想過僱傭「白水」洗白自己，「我一直態度鮮明，絕不給任何刷數據的公司掙錢的機會。水軍公司的存在，是這個行業的恥辱，用水軍對抗水軍，最終受害的是中國電影。」

『貳』 王程程的個人經歷

中戲讀書期間就與北京電視台合作，受聘於原北京台副總編，現中影集團總經理張強，出任「紅樓夢中人」演員組導演兼總統籌，負責海內外40萬演員的選拔，包括姚笛，白冰，趙麗穎，陳曉，馬天宇等優秀選手皆為當時參賽之列。
曾參與創作多部影視作品，其中電影《春閨夢》《粉墨王侯》參獎於戛納，柏林電影節等。參與製作由沈濤導演，鄭曉龍先生做藝術總監的新劇《負二代的幸福生活》；
曾參與多部話劇主創團隊，作為新一代青年戲劇先鋒。
在歌曲方面，先後受撈仔，李海英，劉沁，梁和平等多位老師的指導和青睞，多年來一直參與各地晚會演出和娛樂活動。
應作家張一一之邀參演其作詞演唱的中國首支百家姓歌曲《張》和端午歌曲《騷》的mv拍攝女主角，並為程程量身作詞打造歌曲《王》為頌揚歷代王姓歷史名人。
並與李玉剛《李》，張一一《張》同步發行。
參與創作首隻抒情歌曲《聽說》並取得業界一致好評。
拍攝英雄聯盟JY解說系列金絲肉鬆餅廣告。
設立深圳江南好文化傳媒公司，江南好音樂工作室。
打造江南系列專輯《江南戀》《江南夢》為江蘇浙江城市宣傳區，並落戶國家無錫數字電影產業園基地成立名人工作室。
創作演唱電影《海島小衛士》主題曲《為了夢想》。
被深圳聚愛會慈善機構授予「傑出貢獻明星大使」，並與眾明星演唱公益歌曲《在一起》。
中央電視台財經證券欄目新年晚會特邀演出。
與香港衛視無限TVB聯合錄制慶祝香港回歸十八周年暨香港梅州市梅縣區同鄉會迎春晚會並擔任主持人。
主持中國基層黨建「群眾教育實踐活動」研討會暨中國基層黨建雲電視啟動儀式新聞發布會。
中華佛緣成立儀式及永樂佛樂團特邀演出嘉賓。
2014環球旅遊小姐大賽總決賽頒獎典禮特邀嘉賓。
365LOVE蘇打水形象代言人。
2014搜狐焦點公益基金明星慈善晚會特邀嘉賓，與王志飛，杜奕衡，魏一寧作為愛心大使參與，倡導「溫暖童心，與愛同行」。
與姜育恆，劉錫明等參加寶能集團商業廣場開幕典禮。
廣州紐恩泰集團熱水器空凈器形象代言人，倡導空氣PM2.5先行者。
國家西部研究發展促進會及西部藝術團代表，與全國政協副主席，全國工商聯副主席，海外華僑代表們參與慰問各地基層戰士巡演。
各地企業家商會年會的特邀演出嘉賓及眾慈善協會的公益大使。
北大縱橫明星班第二期成員。
2015年，為了圓自己十多年的音樂夢，湊齊首張音樂專輯《王》幾十萬元的製作費用，女歌手王程程近日不得已低價賣掉自己打拚多年在北京唯一的一處單身公寓，而她在北京上學和工作多年好不容易獲得的北京戶口也將被迫遷出，需要重新租房淪為「北漂」一族。

『叄』 中國合夥人影片講述的是什麼

中國合夥人講述了上世紀80年代到今天，三個小人物80年代敘述到今日，大時代下三個小人物白手起家的故事，「土鼈」、「海龜」和「憤青」三個好朋友，齊力創辦英語培訓學校的故事，這個電影是以新東方教育科技集團的發展歷史為背景。很有教育意義

『肆』 電影中國合夥人是根據誰的故事改編的

電影《中國合夥人》是根據新東方俞敏洪等人的創業史改編的。

影片講述了三個小人物上世紀80年代到今日，講的是大時代下三個小人物白手起家的故事，時光穿越20多年，「土鼈」、「海龜」和「憤青」三個好朋友，齊力創辦英語培訓學校的故事，是以新東方教育科技集團的發展歷史為背景。

《中國合夥人》的情節是以新東方的三位合夥人俞敏洪、徐小平和王強的經歷為藍本，並脫胎於徐小平的劇本，但影片絕不僅僅是講述一個教育機構成長的故事，裡面也有校園般的愛情。

導演陳可辛為影片開辟了一個更宏大的視角，將上世紀80年代以來30年的大變革背景植入其中，在這樣的底色上盡情勾勒那一代青年的熱血奮斗，是一部從絕望中尋找希望的勵志片。

(4)中影股份副總經理張強擴展閱讀：

拍攝背景

陳可辛執導該片源於韓三平想拍攝一部反映中國當代企業家的電影，找陳可辛當監制。

最初是韓三平提議拍當代創業故事，中影集團副總張強推薦了新東方，於是鼓動徐小平寫初稿。徐小平自費到海南閉關兩個星期拿出初稿，韓三平看後推薦給陳可辛。看了徐小平的劇本後，陳可辛有了創作靈感，於是當了導演。

在新東方聯合創始人，同時也是電影故事原著者徐小平眼中，影片中孟曉駿的角色具有劃時代意義，上世紀八九十年代留美狂潮，終於在21世紀實現了歷史性逆轉，中國取代美國，成為一代中國人尤其是「70後」「80後」「90後」追夢的沃土。

『伍』 安曉芬的訪問安曉芬

《中國電影報》：大盛國際本身就是很有經驗的發行公司，為什麼拱手讓出影片的發行？安曉芬：我本身是很看好《小時代》的，但是大盛國際不可能保底發行。大多數投資人出於安全考慮，希望找到一家有保底的發行公司，畢竟一天沒上映，結果就是未知的。我不會以自己的利益為准，首先要對各個投資人負責，讓他們安心。發行方樂視影業這次提出的「《小時代》嘉年華」方案很棒，26日20：00全國點映的600場，幾乎場場爆滿。
《中國電影報》：《小時代》的項目最早是中影股份副總張強提議的，為什麼在出品方名單里沒有看到中影？安曉芬：張強當時把這個項目引薦給我的時候，他還沒有到中影工作，他調到中影後，確實提出過想要讓中影加入出品團隊，但當時《小時代》已經開機了，並且投資方已經「人滿為患」，實在是分不出股權給中影了。其實不光中影，當時還有許多公司，包括一些基金，也沒有進來，只能對他們說聲抱歉了。
《中國電影報》：今後會不會考慮跟基金合作？安曉芬：會考慮。前提不是規模大小的問題，而是要看大家是否能建立對彼此的信任，像《小時代》這次的幾家投資方之間的合作就是建立在坦誠信任的基礎之上。
《中國電影報》：有報道稱，除了已經拍完的兩部，《小時代》將會再拍三部，是否屬實？安曉芬：還不好說，因為後面幾本書的版權不在我們手上。但是《小時代2》確定會在2013年上映，如果後期製作順利，我們爭取在暑期讓觀眾看到。
《中國電影報》：據說大盛國際在2013-2014 年將會出品三部女性情感題材電影，這三個項目是怎樣選定的？安曉芬：我拍電影不喜歡跟風，也不喜歡重復自己，我手裡有三個比較好的女性電影題材，涉及女性的各種情感和抉擇問題，比如大齡女青年怎麼就成了剩女，功成名就的女人的情感困惑等，比純愛情片深刻一點。每次我拿到一個題材，會先問作為觀眾的安曉芬是怎麼想的，有沒有過這種感受，現實生活中會不會遇到這樣的問題，如果有，我就會認為值得做。我想，一個人首先是生活在大眾中的一員，只要不是特別另類的人，情感與大眾就會是共通的。 2013年5月27日，大盛國際總裁安曉芬在一條轉發的微博如此說到：「電影《小時代》的關注度一直高居不下，我做了這么多年電影，第一次碰到影院為一部電影自發播放預告片，而且在多部電影前面，那可是影院放棄了廣告時間哦……」安曉芬轉發的這條前一天的微博顯示著：《小時代》飆升到微博影視熱門話題榜第9名。
安曉芬這些天的微博主要話題都是有關《小時代》的，因為她在該片中身兼三職——出品人、製片人、發行人。在與記者兩個多小時的聊天中，安曉芬侃侃而談著《小時代》的項目始末以及營銷定位等市場核心問題，雖然她對該片票房問題的回答保守低調，但從容的背後無不流露著奢華的市場野心；雖然她對項目啟動前後的各種波折輕描淡寫，卻也足以讓人感受到居中的不易與辛勞。
《泰囧》、《致青春》的大舉全勝讓光線和當家人王長田精神抖擻，或許在有著《葉問》系列以及《錦衣衛》等成功案例之後，《小時代》會成為安曉芬和大盛國際的另一張閃耀的名片，並力推他們成為華語電影市場格局中一支不可或缺的民營力量。
《MOVIE》：談下《小時代》這個項目的初衷吧。
安曉芬：這個項目最早是紫禁城的張強推薦給我和我的合夥人——上海麥頌李力先生，麥頌是專門做電影投資的，它跟和力辰光實際上是一家，都是李力的公司。我們一起簽下版權以後，就開始籌備這個電影。張強一直在策劃這個項目，總發起人是他，我只是個操盤手。他最早把柴智屏推薦給我們。後來張強、李力、柴智屏和我，四個人見面談這個事情，大家一見如故。之前有過電視劇的公司找過柴姐，但因各種原因，沒有合作成。而到2013年，我們的電影又來找她，她就覺得是和《小時代》有緣分，就決定一起來做這個項目。
MOVIE：張強去了中影集團做副總裁。
安曉芬：那時候他還在紫禁城，他把版權推薦給我們，但是保留了紫禁城的投資權利，成為出品方之一。
MOVIE：您在這個片子中有三個身份——出品人、製片人、發行人，看來是身挑重擔。
安曉芬：是。張強是總發起人，最後落實到我們四個人身上：李力是總製片人，製片人是我，柴智屏做監制，再就是後來加入的導演郭敬明。柴智屏從整個藝術風格到導演的物色，當時都委託她了。因為她在台灣做偶像劇比較成功，希望她能在台灣物色一個導演和編劇。但是她找來找去，談了很多都覺得不合適。後來就想，能不能請郭敬明來做編劇。後來郭敬明就跟我們就一起見了個面。那天，我和郭敬明先到，就先聊了一會，聊著聊著，我知道他上大學的時候正好是學編導的。我就說，既然你是學編導的，你怎麼不做導演呢？他說自己沒想過。跟他聊完後，就覺得他很懂電影，他對所有人物的把握非常到位，沒有人比他更合適做導演。他還是覺得有點忐忑。我跟他說，藝術上有柴智屏做監制，我從市場方面保駕護航，這有什麼難的呢？他就同意了。等到李力和柴智屏到了的時候，大家都一拍即合，覺得讓郭敬明身兼編劇和導演，我們就解放了，不用再找其他人了。
MOVIE：作為製片人，你當時心裡確實有底嗎？
安曉芬：我們和他一聊，覺得他是個很有想法的人。我覺得導演就是一種思想和價值觀的藝術表達，他有能力和慾望去表達，這很重要。所以在這部電影中，沒人能比郭敬明更了解他筆下的人物，更熟悉人物的喜怒哀樂，所以他是最合適的。我們一點都不擔心，他能同意，我覺得挺開心的。
MOVIE：這部片子投資多少錢？
安曉芬：還是不要具體說數字了，反正就是個中上等投資的片子。當然，投資人肯定是不會賠錢的，只是賺多賺少的問題。我做電影這么多年，真的沒有看見過這么高關注度的電影。先不說它將來的口碑怎麼樣，藝術水準怎麼樣，那需要觀眾去評說。單從電影沒有上映之前的高關注度來看，是從未有過的。我相信它的市場表現會不俗，這是市場給我們的信心，所以肯定是不會賠錢。至於賺多少，就要看運氣嘍。
MOVIE：預計會超過《致青春》么？
安曉芬：那不敢說。因為常規意義上，一個電影的品質成型以後，它在市場的預期表現會大概有個預估。郭敬明的電影是個粉絲電影，我們當初非常明確地把觀眾群體定位在15到25歲。這么多年來，沒有一部專門給這個年齡段的孩子們打造的一個電影。郭敬明的粉絲，能夠轉化成多少票房，這是我不熟悉的，所以我不敢妄加預測。所謂的「粉絲電影」，號召力變成票房是什麼樣子，其實整個業界都在關注。可能30到40歲的不會關注，那很正常，因為他們已經過了那個年齡段，根本不會買那本書。我只能說，票房應該會不錯。
MOVIE：之前有媒體報道，很多人想把錢投進來，但是你們還會進行篩選。
安曉芬：是。最開始只有群星瑞智、和力辰光和大盛國際三家在籌備。後來紫禁城在籌備差不多的時候進來了。在前期沒有成型的時候，我們不能拿投資人的錢，因為風險要自己擔當。一旦拿了投資人的錢最後沒有成型呢？所以這個時候，我們先自己墊錢。我們按照說好的比例，先投進來。後來很多投資人，知道這個項目，一聽《小時代》就覺得很好，想投資。然後我們就分一些股權給他們。投資方有和力辰光、大盛國際、天娛、群星瑞智、歡瑞世紀、樂視、紫禁城等十家公司。
MOVIE：《小時代》在市場和整體營銷戰略上是怎麼部署的？
安曉芬：《小時代》很明確的定位就是郭敬明的粉絲電影。粉絲電影要看的是什麼呢？從郭敬明的小說上看，表現的就是青春、友誼、愛情、時尚。其實發生的故事，就是粉絲正在當下經歷的事情。《致青春》是70後的青春，《中國合夥人》是60後的青春，《小時代》就是85後、甚至90後們正在經歷的青春。我們針對這樣的特點，精準的營銷。《致青春》的定位是沒有年齡界限的，五六十歲的人也有過青春，《中國合夥人》的年齡層也比較寬泛，但《小時代》就是15到25歲孩子的青春。這是我們的觀影人群。我們不會把策略放在年齡大的人身上。
還有一個更重要的是，《小時代》的粉絲，也是郭敬明的粉絲。郭敬明所有的作品，他們都追。郭敬明是一個作家，也是個明星。所以最開始的宣傳策略就是以導演為核心。郭敬明有近2000萬的微博粉絲，三千萬的書籍粉絲，我們把他當做一個最大的媒體來營銷，我們每次的物料發布，不管是海報還是預告片，都是給媒體的同時，也給郭敬明，讓他也當做一個媒體，通過他的微博和博客或者微信里發布出來。最後執行的結果是，他成為一個最大發散源。比如一個消息在其他媒體里只有幾千條，在郭敬明那裡就有十幾萬條。我們每個物料鋪出的時候，都會上話題榜。這是這次宣傳的一個最大的看點。
另外就是，傳統媒體我們也覆蓋，常規的電影宣傳我們也不落下。他的電影就是針對他的粉絲群來做的特殊策略。而且跟很多電影不同的是，我們的物料是極大豐富的。這也歸功於郭敬明。海報有一百多款，我們都發不完。以前做電影都不夠，都是捉襟見肘。但是《小時代》基本三天就要發送一次物料。100多款的劇照和海報，電影中的歌曲，很好聽的有五六首，作為宣傳的就有2首MV。預告片也是，我們當時做了7款。我們發現第一款轉發量和點擊量太瘋狂了，加在一起差不多有幾千萬的點擊量。連張宏森局長都關注到了，說你們《小時代》的預告片破了紀錄，三天有4000萬的點擊量。我們發布預告片的時候，郭敬明的微博上看到的閱讀量，是9000多萬次，我的粉絲才1萬多，我的預告片的那條微博的閱讀量是三百多萬次，這是從來都沒有的，我平常的微博的閱讀量也就是幾千到一兩萬次。粉絲關注度的瘋狂，給了我們很深的印象。
MOVIE：您評價下郭敬明在這部電影中的表現吧。
安曉芬：我其實已經說過很多次了。郭敬明可以說是一個天才，真的是個天才。他非常的聰明，他特別善於吸收別人的優點和別人的意見。只要是你說的對，或者刺激了他的想法，他一定會接受。他又特別勤奮，聰明加勤奮，把很多人都甩到後面。他比其他人付出了更多的努力，他的生活里可能就是工作。他每天都在我們的營銷微信群里，每天都在裡面和大家討論各種事情。這樣的聰明加勤奮的導演，將來不可限量。第一次當導演可能會有稚嫩，但是他給出的答卷遠遠超出了一般新導演的水平。整個電影畫面、節奏、質感都非常好。
MOVIE：他說以後會繼續拍電影，這方面和大盛國際是否有協議？
安曉芬：接下來我們還會一起合作，接著拍《小時代2》《小時代3》。大家在一起合作很愉快，當然有時候也會吵架，那是有不同意見時，各說各的理。
MOVIE：為什麼吵？
安曉芬：比如為一個海報。他說他的觀點，我說我的觀點，都會吵起來。我覺得那個顏色，我們不習慣，我們習慣了慣常的風格，他的設計，我們覺得有點素凈，有些不能接受。最後他連續拿了幾款不同風格的，我們開始另眼相看，覺得很特別，所以也就接受了，他給了我們另眼看電影的啟示。我的微博粉絲很多都是院線的、影視公司的、媒體的朋友，他們看到這些物料時，都和我說不錯啊，從此開始關注小時代。一般來講，我們都會尊重導演的意見。
MOVIE：在這個項目當中，遇到最難處理的是哪些事情？
安曉芬：最困難主要是演員的選擇，那個是我們最糾結的。比如我們選擇了一個演員，覺得很合適，但另外一個演員就會說，他（或她）在的話我就不來了。再比如幾個人都想演一個角色，所以有時候選來選去，非常糾結。好在我們最後定下的演員，實踐證明選的非常合適，都演得很好。當然我們這次沒有個人的偏好，選十二個演員，大家會一起商量。既要合適角色，又要是好演員。
演宮洺的那個演員，我跟柴姐和導演有過不同意見。我覺得宮洺應該是30出頭的人，有成熟度和威嚴感。我們找來找去沒找到合適的。柴姐推薦了鳳小岳，導演看了也覺得挺好。但是我就是覺得有點嫩，怕演不出來那個威嚴和孤傲。但是真的沒想到，他演得很好。我後來對鳳小岳說，我當初不看好你哎，但是沒想到你把宮洺演活了，還真是宮洺那個味道。所以我覺得這些演員很棒。
MOVIE：因為演員的問題，推遲開機了？
安曉芬：差不多延後了兩個月。我們要拍兩部，又要在春節前殺青，80多天的拍攝周期對於新導演來講是非常大的考驗。如果我們按照開始的進度的話，春節前是怎麼都殺不了青的。劇組要回家過年，預算肯定是要超的。而且郭敬明對場景、服裝道具的要求很高，我們已經超了800萬。我們現場用的道具杯子，都是900多塊錢一個的。如果春節前殺不了青的話，那肯定更超。所以我每天都特別焦慮。每天都盯著製片主任，讓他們在不影響質量的前提下趕進度，一旦有一個特別貴的場景，我都會跳起來，讓他們去找人壓低花銷。製片主任都快被逼瘋了。
MOVIE：您去過幾次片場？
安曉芬：差不多十幾次上海。基本每周都去，有時候每周去兩次。每次去都是催進度，盯預算。郭敬明經常盯著道具說不行。比如買了一個台燈，他說不合格，買不到的話，他就把自己家裡一個30多萬的台燈拿來，後來把他家沙發都搬來了，最後索性把他新裝修還沒住進去的家給佔了，連拍五天，把一個新家折騰的夠嗆。
MOVIE：和柴智屏都是同時去的？
安曉芬：有時候會一起去，經常開會。有時候她在，有時候我在。和柴姐的這個合作是很愉快的經歷。你會發現一個團隊里每個人的閃光點。從開始的不熟悉，到最後很開心地在一起。最後殺青的時候，每個人都流淚，都很感慨。演員也是一樣。台灣和內地的演員開始彼此陌生，沒過多久，大家就玩到一起了，郭敬明是個能融入的人，經常和演員打打鬧鬧，在片場，演員和導演，就像孩子們在一起鬧，很歡樂，所以氣氛一下子就很親密融洽。演員之間，微信微博互動很頻繁。
MOVIE：製片人大多很強勢，但您看不出來。
安曉芬：該堅持的時候會很強勢。但是基本上跟我合作的人，都會變成好朋友。有的事情他們不理解時，我會和他們講清楚。我會很公正處理事情，我不會因為個人的利益，損害別人的利益。每個人都有訴求，我會為了電影，滿足各方的要求。
MOVIE：您是雙子座，郭敬明也是。您有雙子的典型性格嗎？
安曉芬：有。雙子很執著，說干就干，願意嘗試新的事物，不會因循守舊。我的年齡在劇組里差不多是最大的，但是我們都不會感覺到差距。和年輕人在一起相處，我可以很融入。 作為《錦衣衛》、《葉問》系列的製片人，及新導演處女作《李獻計歷險記》出品人之一的安曉芬，如何通過處女作來判斷一個新導演的能力並投資？她表示，就她個人來講是通過兩種渠道。
第一種是通過導演自薦，這種情況下安曉芬表示首先要考察他的專業程度，看他以前是否有過作品，從他的作品中能夠看出他的鏡頭語言的專業度和作為導演個人的創意；另外一種渠道是關注當下新導演的作品，安曉芬表示自己會從媒體觀眾和影評人的反應來考察新導演的作品。
而對於國內的新導演來說，常常會出現整部電影發力不均，一部電影中只出現幾分鍾亮點的情況，安曉芬表示這並不影響她對一個導演的選擇，她在一部處女作中最看重的是一個導演自身的影像風格和創意構想。
「我會投一個比較突出特點的，弱點會想辦法用別的來彌補」，安曉芬如是回答自己對於導演的選擇。（新浪娛樂） 《葉問2》 10年來最成功商業作品
首映當天，《葉2》的金牌製片人安曉芬團隊只請了少數媒體和數位在圈內有影響力的影評人。「依我的意思是，一家媒體都不請，但這是不可能的。並不是我們瞧不起媒體，而是希望在我們電影最後推向市場之前，不要有太多的評論出來。」《葉2》前期宣傳並不多，只做了開機儀式，拍片的過程中請媒體去集體探班一次。安曉芬的宣傳策略是，我們要「氣勢」，勁兒一分，氣勢就散了。到了上映前，《葉問2》的宣傳才鋪天蓋地地壓過來，《葉問2》團隊更是在十大城市做了超大的戶外廣告，十大衛視在《新聞聯播》前的黃金廣告時間播放《葉問2》的片花。這是前所未有的攻略，為的就是保證上映前一天，甄子丹功夫之王的剪影成為大街小巷上必定能見到的畫面。
首映開始前，盡管已經部署好了這一切，坐在電影院等著自己電影上演的安曉芬還是很緊張。她身邊坐著各家院線的老闆。在電影行業中，一切都是為院線服務。一部電影再好，如果得不到院線的支持，匆匆上映後就下線，也不可能取得好的票房。反之，一部電影如果能夠得到足夠多的銀幕，獲得理想票房就是板上釘釘的事—— 大部分觀眾的觀影習慣是，到了電影院看影院排期再決定看哪一部電影。當院線能把一部影片的拍片檔期縮小到每個廳的放映只隔15分鍾，那密集的排片會讓觀眾無法有其他選擇。
安曉芬的策略是：請院線領導們來大學生電影節現場看，在自己的「福地」讓他們感受到現場的熱烈，讓他們自己去判斷這部電影的成敗。結果首映空前成功，觀影的過程中，電影院中響起了10多次掌聲，安曉芬這一仗是打贏了。
製片人的英雄時代
作為《錦衣衛》、《葉問》系列電影的製片人，安曉芬則是專業的會計師出身。她入行是跟著張偉平與張藝謀做新畫面影業，主要負責財務工作。通過專業的財務管理，安曉芬可以不在現場但清楚片場發生的一切事情。也是因為參與張藝謀電影的財務工作，安曉芬精確地掌握了電影的成本分布。後來，由於自己閑不住的性格，安曉芬放棄了新畫面一年一部戲，一年忙仨月的輕松工作，轉投星美，繼續負責財務。但由於工作需要，她也將院線市場摸了個透。2008年，安曉芬成立了自己的影業公司。
多數電影製片人對於電影劇本的判斷和直覺都是非常敏銳的。一來是電影製作最核心的「質」就在於此，二來時機不等人，很可能晚一步看完劇本，項目就被別人搶走了。也有不少後來很成功的電影是製片人在瞬間完成的決定，當然這不涉及後面對劇本的再開發和修改。安曉芬成立的大盛國際傳媒公司，在接到《李獻計歷險記》的動畫原片時，安曉芬只看了兩分鍾便決定要拍，而且一定堅持原片中真人演員與動畫結合的效果。該片已經吸引了很多當紅大腕明星參演客串，只為了劇中人李獻計的一片痴情，和對現實中該片導演李陽的欣賞。（《商業價值》雜志）

『陸』 中國合夥人裡面的原型分別是誰，有什麼名言

黃曉明演的成冬青，原型是俞敏洪；鄧超演的孟曉俊，原型是徐小平。

佟大為演的王陽， 原型是羅永浩。

中國合夥人的名言：

1、不要總在過去的回憶里纏綿，昨天的太陽，曬不幹今天的衣裳！

2、假如生活欺騙了你，你也要欺騙生活。

3、有一種女神，當你還沒有向她表白。她已經拒絕了你。

4、這個問題只有自己能夠回答，因為生活是靠我們自己創造的。我們要改變自己，改變別人，從而改變世界，唯一不能改變的是勇氣！

5、你們跟三十年前有什麼區別，你們就知道窩里橫！中國人打中國人，懦夫！去向那個打你的人去學習，直到你變得比他更強！

(6)中影股份副總經理張強擴展閱讀：

該片講述了「土鱉」成東青、「海龜」孟曉駿和「憤青」王陽從20世紀80年代到21世紀，大時代下三個年輕人從學生年代相遇、相識，共同創辦英語培訓學校，最終實現「中國式夢想」的故事。

『柒』 《中國合夥人》三個原型分別是誰

《中國合夥人》的故事原型就是新東方的三位創始人，徐小平、王強和俞敏洪。

陳可辛執導該片源於韓三平想拍攝一部反映中國當代企業家的電影，找陳可辛當監制。

最初是韓三平提議拍當代創業故事，中影集團副總張強推薦了新東方，於是鼓動徐小平寫初稿。徐小平自費到海南閉關兩個星期拿出初稿，韓三平看後推薦給陳可辛。看了徐小平的劇本後，陳可辛有了創作靈感，於是當了導演。

幕後花絮

1、陳可辛最先想讓黃曉明演孟曉駿，黃曉明對成東青情有獨鍾，他覺得自己很像成東青；鄧超原先也不是演孟曉駿，他在看過劇本後主動爭取演了孟曉駿。

2、因為角色需要，黃曉明增肥14斤，但卻只胖在肚子。而片中一場洗澡戲，也因為黃曉明的胸肌而刪減.

3、鄧超最先接到該片劇本的時候，台詞還是中文，但當入組後才發現，很多台詞都被換成了英文。而為了將這個片中英文最流利的角色演到位，劇組特地為他請了三位英文老師補習，狂練一個月後才有徹頭徹尾的改觀。

『捌』 中國合夥人，電影，講的是什麼內容

該片講述了「土鱉」成東青、「海龜」孟曉駿和「憤青」王陽從20世紀80年代到21世紀，大時代下三個年輕人從學生年代相遇、相識，共同創辦英語培訓學校，最終實現「中國式夢想」的故事。

成東青，農村出身的土鱉，兩次高考落敗，眼看就要屈服於當農民的命運，他最後一搏，搏命背下整本英文字典，從明眸變成近視眼，第三次試考，考上北大。孟曉駿（鄧超飾），精英知識分子，強烈自信，內心認定自己永遠是最優秀的那個。

王陽（佟大為飾），八十年代的浪漫派，樣子俊朗，熱愛文學，一生夢想是當個詩人。這樣三個各走極端的人，居然就在燕京大學碰上，戲劇性的建立友誼。

三子跟八十年代莘莘學子一樣，懷抱著一個美國夢。申請簽證的結果是：兩個成功，一個被拒。土鱉成東青延續失敗的命運，眼看兩個好友出國完夢，他失望透頂，他只有留在燕大任教，卻又因在外私自授課，被校方發現，央求悔罪仍被除名，毫無餘地的成為一個真正「失敗者」。

美國那邊，孟曉峻正要一展抱負，卻未料堂堂燕大高材生，在美國根本找不著工作，落得在餐館當侍應助理的命運；王陽簽證成功，卻因一個一見鍾情的美國女孩放棄出國，貫徹其浪漫派個性。

成東青一無所有，只有偷偷在肯德基辦補習班，其獨特的自嘲教學法，卻漸漸吸引不少學生。這是命運的安排，他從沒想過，被拒簽這個人生最失敗的挫折，亦是成就他人生中最成功的契機。

成東青請王陽加入一起辦補習班，成東青毋忘孟曉駿，讓他回國強勢加盟，正式開辦「新夢想」學校。三人憑借個人魅力，包括成東青的自嘲式幽默教學法，孟曉駿的美國經驗和簽證技巧，以及王陽的創新電影教學，讓新夢想空前成功。

新夢想再擴規模，成東青被媒體和青年塑造成為留學教父，不由自控的散發著一股從土鱉蛻變成領導者的光芒，讓孟曉駿看不過去，二人漸貌合神離，王陽左右做人難。

孟曉駿遠走沈陽，三人的友情面臨重重考驗。然大時代一幕又一幕的挑戰，包括1999年南斯拉夫中國大使館被北約軍機轟炸、還有ETS美國普林斯出版社控告新夢想侵犯版權，又把三子再次凝聚起來，共同面對新夢想的困境 。

(8)中影股份副總經理張強擴展閱讀：

一、拍攝背景：

陳可辛執導該片源於韓三平想拍攝一部反映中國當代企業家的電影，找陳可辛當監制。最初是韓三平提議拍當代創業故事，中影集團副總張強推薦了新東方，於是鼓動徐小平寫初稿。

徐小平自費到海南閉關兩個星期拿出初稿，韓三平看後推薦給陳可辛。看了徐小平的劇本後，陳可辛有了創作靈感，於是當了導演。

二、電影評價：

1、正面：該片把夢想、友誼、愛情巧妙地融合在一起，既不失青春活力，又不乏真誠勵志，既貼合內地，又符合時代脈動。

該片拋棄了中國傳統厚黑學的桎梏，開始認真思考起現代商業下的團隊合作模式，所以觀眾至少能看到三位主人公友情的轉變和考驗，這也是這部電影最大的亮點。同時該片具有工業製作水準，攝影、美術考究。

2、反面評價：《中國合夥人》片尾彩蛋中列出許多商界大佬的照片，他們曾經的「屌絲」形象和之後意氣風發的樣子一對比，讓觀眾感慨萬千。部分觀眾認為這是為那些有錢人「背書」，讓他們「進了祠堂」。

也有部分觀眾認為該片充滿著「暴發戶的心理」、透著「土大款的氣質」，還傳遞出了一種「有了錢便是一切」的價值觀。

『玖』 車企高層開年巨震：3個月26位高管被換，副總裁以上佔8成

▲趙剛（圖源網路）

零跑汽車的首款車S01在2019年1月正式上市，由於定位較為小眾，且售價並無顯著優勢，S01在上市後市場表現與官方預期相差較大，這款車的交付時間還出現了延期的問題，2019年銷量遠未達到最初預期的1萬輛。

在新造車公司興起之後，為了快速進入汽車行業很多新造車公司都高薪從傳統車企挖人，為了實現更好的理想抱負，也為了更好的待遇條件，很多傳統車企工作人員也進入了新造車公司。

但隨著時間的推進，新造車公司的資金、管理、產品等方面的問題也開始暴漏出來了，多個來自傳統車企的高管又開始迴流到傳統車企去了，新造車公司正在面臨最難捱的時刻。

結語：車企急需提振銷量，度過寒冬

目前國內外都還處在新冠肺炎疫情的影響之下，全球汽車行業的發展也都陷入了停滯，為了在疫情結束後能夠更好的發展，車企需要在這段時間內完善自身的結構體系，換帥成為了車企最好的選擇。

一個好的領導者確實能夠改變一支隊伍的狀態，為了提振銷量，多個車企的高層都發生了變動，尋找資歷更加豐富的領導人來帶領企業前進。

在汽車業的長期發展中，也確實有很多成功的案例，這也是車企選擇更換高層的信心來源，不過這並不是一劑靈丹妙葯，如果用人不當可能會引發更嚴重的危機。

至於這些公司更換領導人之後會發生什麼變化，還需要等時間來證明，不過可以肯定的是，隨著車市寒冬對車企的持續影響，車企高管變動的情況還會繼續發生。

本文來源於汽車之家車家號作者，不代表汽車之家的觀點立場。